【演出预告】武汉人艺话剧《春山如笑》即将在北京、南宁两地精彩上演！

阳春三月，暖意融融，明媚的春光将最后一抹寒意驱散，武汉人艺话剧《春山如笑》也将在这个爽朗可爱的季节再度起航。

4月24日至27日每晚19:30，《春山如笑》将在中国国家大剧院小剧场精彩上演，共计演出四场。国家大剧院作为中国国家表演艺术的最高殿堂、中外文化交流的最大平台、中国文化创意产业的重要基地，被称为是“实现艺术梦想的绝佳舞台”。此次北京行不仅是打响《春山如笑》以及武汉人艺知名度的好机会，更是提升武汉城市影响力的重要助力。

5月4日至5日，《春山如笑》将赴南宁参加西南剧展80周年暨第八届全国话剧优秀剧目展演，在广西文化艺术中心多功能厅连演两场。此次展演将于2024年4月中旬至5月下旬在广西南宁、桂林举办，旨在纪念西南剧展举办80周年，同时展示我国近年来话剧艺术创作成果，进一步推动话剧事业繁荣发展。在一个多月的时间里将上演来自全国各地的34部大型剧目、5部小剧场话剧，参演剧目题材广泛，风格多样，数量多、质量高。武汉人艺话剧《春山如笑》荣列其中，将与一众优秀剧目同台献艺，进一步提高武汉话剧在全国的品牌影响力。

关于《春山如笑》

话剧《春山如笑》是一部具有探索性的话剧作品，以抑郁症患者的情感世界和心路历程为题材，以熊春樱为核心人物讲述当代都市年轻人罹患抑郁症并在周围人的关怀下逐渐治愈的故事。其选题视角独特、真诚，直击当代人生存困境和情感困惑的生存命题。全剧诠释了亲情、友情、爱情的可贵，展现出热爱生活、乐观豁达的人生态度，以及对抑郁症患者的关爱。

亮点推荐

01精神和内心外化的多维探索

本剧以人物的心灵变化为线索，将抑郁症的精神变化过程通过外化的表演呈现给观众。外化的艺术手段包括肢体表演、木偶、音乐、音效等，这些手段在本剧中的运用与人物的性格、心理息息相关，具有鲜明的象征感与形式美感。

02具象与抽象结合的舞台设计

舞台运用虚实结合的设计手段，形成了整体上抽象简洁的风格。舞台上设计了一个可以随时开合的卧室，通过开与关，将舞台时空加以拓展，呈现一种时而迷离、时而明亮，在挣扎中努力向上的氛围，最大程度烘托此剧的精神内涵。

03木偶表演的巧妙化用

剧中设计出了非常逼真、灵动、方便操纵的黑狗偶型，来作为抑郁症的外化体现。木偶表演作为主人公心境变化的象征，自始至终贯穿全剧，增添观赏性的同时，也加深了对人物心境的铺陈和渲染。

04情绪化、现代感的多媒体灯光与音效表达

采用呼吸式灯光、带有巧思的投影光效，将人物内心世界的情感喷涌用具象化的灯光形式加以呈现。音效部分“量身定制”，配合整体舞台气质采用电子乐的风格，展现人被抑郁情绪束缚后产生的耳鸣、抽泣甚至幻听，使角色内心深处的痛苦与挣扎体现得清晰明了。

05用艺术手法展现科学治疗方法

剧中展现的治疗方法，如“STOP”方法，还有避免8句容易引起抑郁的日常习惯性用语等等，有助于让更多人了解抑郁症患者，具有一定的社会治愈功能。

好评如潮

《春山如笑》作为国家艺术基金资助项目，自2023年3月首演后便备受关注，收获了来自社会各界的好评，被誉为是一部良心之作，引导社会更多地关注抑郁症人群，传递关爱和理解，共筑美好精神家园。

把抽象的抑郁剥离出来，化作一团乱麻，聚成一只黑狗。独具匠心的舞台，灯光，音乐，融汇在一起，其表达力震撼力远远大于苍白的语言。不得不说这部舞台剧的每个细节都那么真实。从不敢提及的称呼，他人一触碰就山崩海啸的雷区，到开始渐渐直面，最后能大胆的喊出心中的愁怨。走出一段不敢面对的事，确实就是这样的过程。真实的情感再配上夸张的表达，丰富的舞台设计，比起台词对话，那些变幻莫测的光影更让人回味悠长。关于抑郁的题材近几年逐渐多了起来，呼吁大家关注心理健康问题，很幸运能欣赏到这样一部优秀的作品，时至今日回忆起来依然震撼依然荡气回肠。

——于同学

我们满怀憧憬地期待《春山如笑》能在即将到来的舞台上绽放出属于它的独特光芒，期待这部作品能带给更多人向阳而生的勇气和力量。

END

责任编辑、文字统筹：李子怡

审核：林立

图片提供：万达卿

投稿部门：办公室

出品单位：武汉人民艺术剧院

欢迎供稿！

联系电话：027—82427641

来稿邮箱：[e-mail]